A arte incrível de Yulia Brodskaya com papel, cola e tesoura

Yulia Brodskaya recorta papéis coloridos e os cola, formando imagens com eles. Trabalho de Educação Artística da Escola. Mas o resultado alcançado pela artista nascida em Moscou é de uma qualidade que transcende o universo da brincadeira de trabalhos manuais e alcança o plano da Arte com letra maiúscula. 

Suas obras são admiradas no mundo todo, decorando paredes de famosos como Ophra Winfrey e tornando-se acervo de museus como o San Francisco Museum of Modern Art. Yulia também é ilustradora, trabalha com óleo, nanquim, lápis entre outras ferramentas, também alcançando uma qualidade expressiva e poética incríveis, mas foi sua originalidade em produzir com papel cortado que a consagrou no mundo das artes plásticas. Veja uma série de trabalhos da artista e saiba mais sobre ela, em seguida (clique nas imagens para ampliar):

Yulia Brodskaya tem 31 anos e tem sua carreira de artista vinculada com sua produção como ilustradora freelancer. Já produziu imagens para ilustrar artigos e capas de grandes revistas e marcas do mercado, como The New York Times Magazine, Hermés, Starbucks e Sephora. , nascido em 1983, é um artista de papel altamente considerada e ilustrador. desde 2004 passou a viver na Inglaterra, onde concluiu seus estudos na University of Hertfordshire, graduando-se como mestre na área de Artes, em Comunicações Gráficas. 

Durante o curso interessou-se por técnicas como tecido, origami e colagem. A partir de 2006 passou a dedicar-se quase que exclusivamente à técnica de recortar e colar pedaços coloridos de papel, cuidadosamente, como se pode ver no resultado, compondo imagens vibrantes e coloridas, carregadas de uma expressividade que remete aos artistas da vanguarda expressionista, como o alemão Edward Munch. Outra paixão de Yulia é a arte de criar fontes, ou tipografia.

Portado por Sinal da Fênix em 12 de setembro de 2014

Fazendo ligações pelo seu WhatsApp

WhatsApp: função de ligações disponível para todos sem convite! (baixe a nova versão 2.12.19)

O serviço de chamadas pelo WhatsApp já está disponível para todos os usuários Android a partir da versão 2.12.19 sem convite ou ligação de outra pessoa. Veja mais informações abaixo.

Finalmente a função de ligações está disponível para todos. / © ANDROIDPIT

Já era hora! Os servidores do WhatsApp finalmente se abriram e a função de ligação está liberada para todos que atualizarem o aplicativo para a versão 2.12.19. Muitos leitores do Android Policerelataram o recebimento da função logo após o download da nova versão.

Já faz algumas semanas que uso o serviço de chamada de voz e ele está muito melhor, havia notado que a qualidade da ligação esta bem ruim no início, com eco. Entretanto, agora o áudio está muito melhor e não existem cortes nas ligações. Com os servidores abertos, a qualidade deve ter melhorar ainda mais.

Se o seu smartphone rodar com a última versão do WhatsApp, terá a função de ligações ativada automaticamente.

Como ter a função de ligações do WhatsApp (baixe a versão 2.12.19 do app)

Para baixar a versão 2.12.19 do WhatsApp e contar com a função de chamadas sem convite, acesse a página oficial do serviço neste link.

E aí, você já está usando o recurso de ligação? O que está achando? Compartilhe informações com outros usuários nos comentários abaixo.

Fonte: Android Police

31 de Março - Dia da Saúde e Nutrição

Hoje, 31 de março é o Dia da Saúde e Nutrição, uma boa data para lembrar de cuidar da alimentação. Ainda mais vivendo em um cenário onde a fome, a obesidade e o desperdício de comida crescem de forma assustadora. Se esses problemas caminham juntos, vamos nos unir também para combatê-los.

Adotar hábitos alimentares mais saudáveis e evitar o desperdício de alimentos já é um bom começo. Isso pode até não acabar com o problema, mas o que não podemos é deixar que ele cresça ainda mais.

Saiba como evitar uma porção a mais do problema

Fome

É preocupante que 11 milhões de pessoas ainda passem fome em um país que produz tanto alimento. A fome é fruto da desigualdade social, e um problema grave no mundo todo; mas não depende apenas da ação do governo e das ONG’s fazer algo a respeito. Esta é uma causa que pertence a todos, inclusive a você. Seja voluntário em ações de combate à fome, doe alimentos, participe dos centros de distribuição de refeições, ajude a criar bancos de alimento para distribuir comida excedente. Solidariedade também alimenta.

Obesidade

Há 17 milhões de obesos no Brasil. Se continuar assim, em dez anos teremos o mesmo índice de obesidade dos EUA: a cada três americanos, dois estão acima do peso. Você pode fazer a sua parte não sendo mais um nessa estatística assustadora. Dê adeus ao sedentarismo e comece a praticar saúde. Substituir algum trajeto de carro por uma caminhada ou pedalada já ajuda. Evite frituras, doces, comidas gordurosas ou industrializadas. Abuse apenas de pratos balanceados, com legumes e verduras, e não deixe de consultar um nutricionista:ele saberá a dieta mais saudável e ideal para você.

Desperdício

Combater o desperdício vai muito além do que só comer tudo que está no prato. Procure aproveitar seus alimentos da melhor forma, usando cascas e talos em receitas diferentes e sucos.

Não seja preconceituoso com a comida: folhas com bordas marrons ou frutas com partes escuras podem ser consumidas sim. Corte apenas as partes ruins e aproveite o resto, ao invés de jogar tudo no lixo. Você também deve cuidar para conservar bem os alimentos e evitar que estraguem antes do consumo.

Fonte: cfn.org.br

Embalagens de Luxo

É uma delícia ganhar presentes ou presentear alguém e, independente do mimo, a embalagem pode fazer toda a diferença. Caprichar no pacote denota carinho com quem será presenteado, mesmo que o presente em si, seja algo simples.

As embalagens de perfumes, cosméticos e bebidas são sempre as mais bonitas e sofisticadas, mas algumas sacolas e caixas de labels famosas também são um primor, pois o segmento de luxo no mercado em geral tem uma super preocupação com suas embalagens, já que essas são também seus cartões de visita.

Algums empresas se empenham tanto nas embalagens de luxo que o preço do produto duplica ou triplica por conta da “casca”. Algumas embalagens de luxo são tão lindas que nem precisam ter nada dentro, a embalagem já é um presente. Confiram os exemplos a seguir:

Fonte: https://oasisgraf.wordpress.com

Você conhece Quilling?

Quilling (ou filigrana em papel) é uma técnica artesanal onde várias tiras de papel são enroladas, moldadas e coladas para criar diversas formas, que depois de combinadas formam desenhos. Surgiu no Renascimento, e depois de um tempinho "esquecido" pela humanidade, essa arte está voltando a ganhar popularidade.
O Quilling é usado em decorações de convites, scrapbooking, quadros, caixas, molduras e etc. E o que faz essa técnica simples agradar bastante gente é o fato de ter um custo muito baixo, afinal, basicamente tudo que você precisa é papel e cola. 



Existe uma ferramenta própria para Quilling, mas não é muito difícil adaptá-la e fazer os rolinhos de papel com um palito ou algo do tipo. A técnica exige bastante criatividade do autor, e é incrível como o resultado pode sair lindo. Veja um exemplo de como enrolar as tiras de papel: 

Depois de enrolar as tirinhas no tamanho e cor que preferir, basta ir colando umas nas outras, acrescentando mais cores, amassando para criar novas formas e etc. Como já disse, vai da imaginação de cada um.

E então, o que acharam do Quilling? Já conheciam? Já tentaram ou vão tentar?

Fonte: http://www.quaseatoa.com

Gelinhos saborizados

Coisas lindas encantam os olhos, e quando são saborosas e saudáveis? Mais ainda!
Essa é a dica dos gelinhos saborizados que podemos fazer para qualquer ocasião.

A dica é misturar frutas e ervas aromáticas conforme a preferência e servir quando quiser. Dá um charme em qualquer água, pode ser colocado no suco e até no balde de gelo para gelar bebidas para uma festa. Super chique! Espiem as ideias!

POR MICHELLE FRANZONI  do Blogdamimis.com.br

29 de Março - Dia do Aniversário de Curitiba

Um bolo de 600 quilos para o aniversário de Curitiba já está no forno. A receita leva 100 quilos de trigo e cerca de 2 mil ovos. A distribuição das fatias será no Parque Barigui, neste domingo (29). A festa começa às 10h.

Foto: Divulgação/Prefeitura de Curitiba

Um bolo de 600 quilos vai ser usado para as comemorações dos 322 anos de Curitiba, no domingo (29). A festa que ocorrerá no Parque Barigui é apenas uma das quatro que foram preparadas para celebrar a data em grande estilo.

A receita levará cerca de 100 quilos de farinha de trigo, 90 quilos de açúcar, 2 mil ovos, 7 quilos de emulsificante, 4,2 quilos de fermento, 67 quilos de frutas, 130 quilos de chantili e outros 60 litros de calda. A distribuição das fatias começará às 15h, logo depois do "Parabéns a Você".

A festa no Barigui ainda terá shows musicais com Victor Viana e Moraes, Fran Rosas, Rancho das Flores, Cida Airan e MUV, com Kátia Drumond. A festa começa às 10h e deve seguir ao longo do dia, também com espaço para crianças e oferta de serviços.

Outros bairros

As outras festas programadas vão ocorrer no Parque dos Peladeiros, no bairro Cajuru, na Rua da Cidadania do Boqueirão e no Jardim Ambiental II. Além de comida, os eventos também terão apresentações musicais e atividades para crianças e adultos.

A programação completa das comemorações do aniversário de Curitiba podem ser conferidas no site da prefeitura.

Fonte: G1 PR

28 de Março - Dia do Revisor e do Diagramador

O diagramador faz diagramação. Diagramação (ou paginação) é o ato de diagramar (paginar) e diz respeito a distribuir os elementos gráficos no espaço limitado da página impressa ou outros meios. É uma das práticas principais do design gráfico, pois a diagramação é essencialmente design tipográfico.

A diagramação é aplicada em diversas mídias como jornais, livros, revistas, cartazes, sinalização, websites, inclusive na televisão. Atualmente, um diagramador também tem sido considerado, no Brasil e no exterior, um designer gráfico. Mesmo assim a diagramação não é uma atividade limitada a uma profissão específica.

A diagramação de publicações costuma seguir as determinações de um projeto gráfico, para que, entre outras coisas, se mantenha uma identidade em toda a publicação. Na diagramação, a habilidade ou conhecimento mais importante é o uso da tipografia.

Não existe curso superior de diagramação. Apenas disciplinas que fazem parte dos cursos de Comunicação Social, Desenho Industrial e Comunicação Visual, (onde se aprendem técnicas específicas para o desenvolvimento do trabalho) e Designer Gráfico.

Hoje em dia, o diagramador, seja de jornal, revista ou livro, atua na área de editoração eletrônica, aproveitando o avanço proporcionado pelo desenvolvimento tecnológico.

Ferramentas modernas, como os programas de computador Photoshop, Adobe InDesign, CorelDraw!, Quarkexpress auxiliam na execução do seu trabalho.

Este profissional é preparado para desenvolver projetos em áreas de atuação diversas relacionadas ao design gráfico tais como projetos gráficos editoriais, identidade coorporativa, tipografia, interfaces gráficas, projetos de sinalização, material promocional, embalagens e websites, entre outros.

O curso mais indicado para diagramador é o de Designer Gráfico.

Tipos de Curso de Designer Gráfico

a) Nível Superior – Bacharelado

Duração média de 4 anos, com apresentação de Trabalho de conclusão de curso(TCC). O curso de bacharelado em Design pode oferecer habilitações em Design gráfico, Marketing, Design industrial ou Web design. O currículo é flexível, com diversas possibilidades de ênfases a escolher durante o curso, capacitando o aluno pelas suas habilidades individuais.

O currículo abrange disciplinas como ergonomia, história, desenho técnico e artístico, mercadologia, sociologia, modelagem, comunicação visual, editoração eletrônica e fotografia, entre outras. O curso de Design gráfico pode aparecer também, em algumas instituições, com uma habilitação do curso de Artes visuais, sendo que outros cursos, como Arquitetura e Urbanismo, Artes Plásticas, Produção Editorial ou Desenho Industrial, também oferecem formação para a atuação nesta área.

b) Nível Superior – Tecnólogo

Duração entre 2 e 4 anos, dependendo do curso.

Os cursos tecnológicos na área de Design Gráfico são: Artes Gráficas, Artes Plásticas, Design do Produto e Internet. O currículo básico de todos os cursos é composto por disciplinas nas áreas de estética, sociologia, história da arte, informática aplicada, comunicação visual, desenho técnico e artístico, metodologia e psicologia aplicada. Dependendo da área de concentração de estudos, os cursos englobam disciplinas mais específicas, como design do produto e tecnologia de materiais, para o curso de Design do Produto; cenografia e figurino para o tecnólogo em Artes Plásticas; editoração eletrônica e tratamento de imagens para o curso de Artes Gráficas.

c) Nível médio - Curso Técnico

Duração de 1 a 2 anos. Os cursos técnicos na área de Design Gráfico se apresentam mais como uma especialização, pois o aluno deve estar cursando ou já ter concluído o ensino médio. Existem vários cursos que oferecem habilitações em áreas correlatas do Design Gráfico, entre eles podemos citar: Técnico em Produção Digital – Web e Multimídia, Técnico em Produção Gráfica e o Técnico em Design Gráfico, propriamente dito.

d) Cursos Livres

Existem diversos cursos livres na área de Design Gráfico, que oferecem habilitações variadas dentro da carreira, por exemplo, Ilustração Digital, Desenvolvimento de embalagens, Design para Web, Produção gráfica, Identidade visual, Animação, entre outros.

Mercado de Trabalho

O mercado de trabalho na área de Design Gráfico está em franca ascensão, inclusive porque, o designer ainda pode inaugurar novos campos de trabalho como empreendedor e pesquisador dentro de sua área de atuação, desenvolvendo projetos baseados nas tendências da atualidade e adaptados a necessidades específicas do seu nicho profissional, a partir das relações homem/espaço/comunicação, transpondo os desafios de uma sociedade em constante transformação.

O profissional em Design Gráfico pode atuar como webdesigner, criando sites para a Internet; como programador gráfico, produzindo vinhetas e peças publicitárias para mídia impressa ou televisiva, ou ainda, trabalhar com editoração eletrônica, fazendo a diagramação de jornais, revistas, folhetos e livros.

Ofertas de Emprego

Apesar de as ofertas de trabalho para o profissional em Design Gráfico ainda estarem concentradas nas grandes cidades do Sul e Sudeste, várias oportunidades começam a aparecer nas cidades de pequeno e médio porte, principalmente no interior de São Paulo.

As empresas que mais empregam este profissional são as agências de publicidade, escritórios de design e de promoção de eventos.

Cresce a oferta de vagas nas empresas da mídia impressa e televisiva, além da procura por profissionais especializados na criação de sites, campo de trabalho bastante promissor, onde o profissional vai atuar como autônomo.

Faixa Salarial

O salário inicial médio varia conforme a região de atuação e o porte da empresa contratante. A nível nacional o bacharel em Design Gráfico tem uma remuneração em torno de R$ 2.500,00.

Os profissionais com graduação tecnológica, contratados na região metropolitana de São Paulo como diagramadores, tiveram um rendimento mínimo mensal de R$ 2883,00. O máximo encontrado foi de R$ 3460,00, ficando na média de R$ 3827,00.

Fonte: www.cursocerto.com.br

27 de Março - Dia do Teatro

Vinte e sete de março é internacionalmente comemorado como o Dia Mundial do Teatro. Retrocedendo no tempo, anterior ao período cristão e que marca o nosso atual calendário, vamos encontrar a Grécia Antiga, palco florescente de todas as artes, em especial a arte cênica. Talvez por falta de um material mais consistente que remonte aos tempos de Téspis, encenador e dramaturgo que se ocupava de uma carroça para concretizar seus espetáculos em praças públicas, de uma cidade para outra, os grandes historiadores do teatro se concentram na tragédia grega como o ponto inicial dessa arte que até hoje sobrevive a todas as guerras e dificuldades.

Para alguns desses historiadores, a tragédia teria nascido de um culto, junto ao altar de algum deus, e que seria uma das maravilhas espirituais do mundo marcando a união de drama e povo, afirmando e fortalecendo a Grécia de então. Para eles, drama tem o significado de ação e, entre todas as ações dramáticas, a tragédia seria a jóia de maior preço. Dificilmente existirá um poeta, um filósofo, um estadista ou um sábio, que não se tenha detido alguma vez, demoradamente, com seu pensamento, analisando a essência da tragédia, porque com certeza sentiu na própria vida os perigos que enfrentou quando, ao se empenhar em grandes tarefas, cruzou com a incerteza, a contingência de uma idéia em que se empenhara.

Sentiram, que não chega aquilo que na terra nos é oferecido como compensação de aflições íntimas. Sentiram muito mais: a divindade que não responde ao suplicante, por que não se pode colocar em palavras aquilo que ela poderia nos responder, já que as palavras não passam de uma invenção humana, e nada mais são do que metáforas. A divindade nos deixa apenas pressentir que existe, quer seja através das palavras elevadas dos fundadores das várias religiões e dos profetas, da linguagem dos poetas e escultores, da música e seus compositores ou do sucesso de um feito concretizado com coragem e amplitude de responsabilidade, ou mesmo, de um fracasso resultante da extravagância e da irresponsabilidade humana.

Tudo isto alimentou a tragédia antiga, a cujo campo pertencem os conflitos entre a moral e a paixão, a lei e o direito natural, a medida e o orgulho, entre o conhecimento e um impulso inconsiderado que nos tenta levar às estrelas. Da hipertrofia do eu, que resultam as exigências que visam o mundo e raras vezes serão satisfeitas. E, de contrários duros e inexoráveis, nasce a tragédia, a flor escura e turva onde as gotas do orvalho são lágrimas de um deus compassivo.

Na decorrência desta criação artística do homem, seguiram-se as várias nuances da arte cênica, desenvolvidas através da comédia grega, do teatro greco-romano, dos mistérios medievais, o drama do renascimento e a comédia dell´arte, o drama pastoril e os dramas populares, o drama shakespeariano, o mimo, a ópera barroca, o teatro popular do barroco, a dramaturgia francesa de Racine, Corneille, Moliére, o drama alemão do iluminismo, a dramaturgia revolucionária do romantismo e do realismo, a dramaturgia burguesa, o drama social, o expressionismo e tantas outras vertentes desta arte que retrata o cotidiano das nações e da raça humana.

Pelo tanto de história, e pelo valor que representa na formação e educação cultural da sociedade, brindemos neste 27 de março a mais um Dia Internacional do Teatro, aproveitando para orar aos nossos governantes no sentido de que, dediquem parte do seu tempo a promover a produção cultural deste país. Como dizia Garcia Lorca, "um povo que não ajuda ou não fomenta seu teatro, se não está morto, está moribundo."

Carlos Pinto

Fonte:  www.bethynha.com.br

27 de Março - Dia do Circo

Quando e onde começa a história do Circo

Mais do que um divertimento, procurar a resposta para essa pergunta tem sido um exercício de imaginação para pesquisadores e historiadores do Brasil e do mundo. Imprecisos, os antecedentes históricos do circo estão envoltos em lendas e versões desencontradas.

“ A rigor é muito difícil, de fato, precisar a data de origem dos espetáculos, em recintos abertos ou fechados, que marcam o surgimento do gênero”.

Escreve Roberto Ruiz em seu livro “Hoje tem espetáculo?”, no qual, com muita graça, levanta uma hipótese curiosa: o remoto ancestral do artista de circo deve ter sido aquele troglodita que, num dia de caça surpreendentemente farta, entrou na caverna dando pulos de alegria e despertando, com suas caretas, o riso dos seus companheiros de dificuldades.

Uma versão que leva a outra: tudo pode ter começado mesmo com o primeiro homem a fazer uma brincadeira engraçada, o que hoje chamamos de palhaçada. Não é a toa que o palhaço é a alma do circo.

Há registros de que o circo tem suas raízes nos hipódromos da Grécia antiga e no grande Império egípicio, onde já havia a doma de animais. Os espetáculos começavam com uma procissão solene e apresentavam cortejos que celebravam as voltas das guerras, com o desfile de homens fortes conduzindo os vencidos como escravos e animais exóticos que demonstravam o quão longe os generais vencedores tinham ido.

Diversos números circenses faziam parte das Olimpíadas , justificando a relação forte que tem o circo com o esporte, a ginástica olímpica e as suas categorias, como barras, argolas, solo, solo, etc.

No Coliseu de Roma eram apresentadas muitas excentricidades. Homens louros nórdicos, animais exóticos, engolidores de fogo, gladiadores, etc. O Império Romano entrava no primado do pão e circo. Ao tempo de Nero (imperador de Roma de 54 á 68 dc), as arenas passam a ser ocupadas por espetáculos sangrentos, com a perseguição aos cristãos, que são atirados às feras. Isso provocou uma queda no interesse pelas artes circenses que se prolongou por muito tempo. Os artistas passaram a improvisar suas apresentações em praças públicas, feiras e entradas das igrejas.

Os chineses porém tem outra versão: “foi na China que tudo começou”. e com a arte acrobática, tão antiga quanto a sua música, a sua dança e o seu teatro. A acrobacia chinesa já existia na sociedade primitiva, quando se celebrava um torneio chamado “ A batalha contra Chi-hu” (Chi-hu era o nome de um chefe de tribo).

Tratava-se de um exercício de batalha, com os participantes portando chifres nas cabeças, arremetendo uns contra os outros em grupo de dois ou três. Conhecido como o “jogo das cabeçadas” na era do imperador Wu, da dinastia Han (220-206 AC), transformou-se e passou a homenagem a visitantes estrangeiros. Eles foram brindados com apresentações acrobáticas tão surpreendentes que o imperador decidiu que a partir dali, todos os anos, seriam realizados espetáculos do gênero durante o Festival da Primeira Lua.

Fonte:  www.petecaecia.com

Motor de papel

Este pequeno motor V-12 foi construído totalmente de papel, juntando 1978 pequenas peças até se formar um bloco plenamente funcional. Para demonstrar o funcionamento das partes móveis, foram ligadas duas pilhas do tipo AA que se encarregam de fazer girar o motor e respectivos cilindros, como poderá ser visto no vídeo.

Um pujante motor V-12 de papel

Fonte: Obvious 

26 de Março - Dia do Cacau

Theobroma cacao, a princípio, pode parecer um nome um pouco estranho, mas não existe aquele que não adore comer um chocolate de vez em quando. Estamos falando do cacau, o principal componente do chocolate.

Essa delícia foi criada a partir de uma frutinha muito usada por sacerdotes astecas. O cacau teria surgido da região no México, misturado a muita lenda. O deus asteca da Lua, “Quetzcoalt”, ofertou aos homens um presente roubado do país dos deuses para encher os mortais de energia e prazer. Esse presente era o cacau. Por estar tão atrelada à questão religiosa, a bebida feita do cacau só podia ser tomada em taças de ouro.

Mas essa frutinha não serve somente para fazer chocolate. Além do suco, é possível fabricar a partir do cacau geléias, destilados finos, fermentados, xaropes, sorvetes e doces… o que comprova a sua versatilidade.

No Brasil, a cacauicultura faz parte de nossa história, principalmente na região nordestina. O fruto criou uma civilização no sul da Bahia e, no começo de nossa colonização e até os dias de hoje, faz parte de uma identidade cultural.

Em um congresso da Sociedade Européia de Cardiologia, sediado em Amsterdã, na Holanda, um estudo concluiu que o chocolate pode ser um grande aliado do coração. Isso, devido ao seu principal componente, o cacau que possui substâncias chamadas flavonóides que ajudam a combater a oxidação da circulação sanguínea.

Fonte: www.enviealegria.com.br

26 de Março - Dia do Aniversário de Porto Alegre

Pelo centro da cidade circulam por dia mais de 500 mil pessoas. O mesmo centro que abriga a Praça da Matriz e congrega o Tribunal de Justiça, a catedral metropolitana, o parlamento e o Palácio Piratini, sede do executivo estadual. A arquitetura dos prédios, inspirada em padrões europeus, também é ressaltada. O coração da cidade bombeia cultura, explícita nas mais variadas formas. 

A praça da Matriz também abriga o Theatro São Pedro, um dos orgulhos da cidade, em estilo barroco português e uma pequena platéia em forma de ferradura. Há quem diga que é o teatro mais bonito do Brasil. Como exemplo de estilo neoclássico, os porto-alegrenses exibem a Biblioteca Pública, com seu Salão Mourisco, ricamente decorado. Bem perto dali, todas as primaveras, na rua dos Andradas, acontece a Feira do Livro que lota o centro da capital que menos tem analfabetos no Brasil, e onde a venda de livros é a maior entre as capitais do país. Sem falar da Casa de Cultura Mário Quintana, com cinema, teatro, sala de exposições e o Café Concerto, na cúpula do antigo Hotel Majestic. Tem também o Centro Cultural CEEE Érico Veríssimo e a escadaria da Igreja Nossa Senhora das Dores.

Porto Alegre, de fato, esbanja charme. Não apenas pelos seus habiantes que receberam influências das mais diversas imigrações, (principalmente do norte da Itália, da Alemanha e dos países platinos), mas também porque se veste de cores novas a cada estação do ano. Pétalas de ipês, jacarandás e flamboaiãs compõem verdadeiros tapetes naturais nas ruas e calçadas. Não é à toa que a cidade é considerada a mais arborizada do Brasil, com cerca de 700 mil árvores em vias públicas. Para se ter uma ideia, há aproximadamente 17 metros quadrados de área verde para cada habitante. 

Porto Alegre também ganha vida ao ar livre nas praças e parques, nas conversas descontraídas e no inseparável chimarrão de domingo no parque da Redenção - na verdade, Parque Farroupilha. Os 40 hectares de área do espaço formam o mais antigo e popular ponto de encontro da cidade. Aos sábados recebe a Feira Ecológica e aos domingos, o Brique da Redenção, com suas barracas de artesanato, artes plásticas, antiguidades, alimentação e manifestações culturais. E o pôr-do-sol, ícone da cidade, pode ser apreciado ao longo de 15 quilômetros que separam a Usina do Gasômetro, no Centro da Cidade, do Calçadão da Praia de Ipanema, na Zona Sul. 

Porto Alegre está de aniversário, completando 243 anos de história. E como é difícil, diante dessa data de tamanha importância, definir em palavras as emoções de ver, sentir e ouvir tudo que nossa “POA” tem a dizer. Ou seria possível descrever a pintura formada no lago Guaíba, com os últimos raios de sol? Relatar a experiência de ouvir o grito das torcidas de Grêmio ou Internacional em dia de clássico do nosso futebol? Não. Impossível. O “porto dos casais” nasceu mesmo é para ser vivido!

HISTÓRIA

Porto Alegre, capital gaúcha, com seu clima subtropical úmido, é uma das cidades mais arborizadas do país, além de ter um pôr-do-sol considerado um dos mais lindos do mundo. Hoje dia 26, esta bela metrópole, nascida em 1772 e batizada com o nome de Freguesia de São Francisco do Porto dos Casais, completa 243 anos. Durante este período, mudou várias vezes de nome: Porto de Viamão (século XVIII), depois Porto do Dorneles, em seguida Porto de São Francisco dos Casais e, finalmente, Nossa Senhora Madre de Deus de Porto Alegre. 

A cidade passou por lutas sangrentas para se firmar como capital, por isto em sua bandeira está escrito “Mui Leal e Valerosa Cidade de Porto Alegre”. Banhada pelo Lago Guaíba, a cidade tem como padroeira a N. S. dos Navegantes, daí ser feriado local o dia 2 de fevereiro, quando ocorrem muitas cerimônias de fé, tanto por terra quanto por água.

Sua localização geográfica é igualmente elogiada, localizada no místico paralelo 30º. Circundada por 40 morros e uma orla fluvial de 72km, berço de gente famosa em todas as áreas, terra do Grêmio e do Inter, dos domingos no Brique da Redenção, e tema de muitos poemas de Mário Quintana, Porto Alegre é demais...

Fonte: http://www2.portoalegre.rs.gov.br

MP em Ação - Uma corrida para todos

Fique por dentro acessando www.ampal.com.br.

Arquivando e desarquivando conversas no WhatsApp

A cada dia mais e mais pessoas veem aderindo ao uso do Whatsapp. Pensando nisso, resolvemos trazer-lhe esta dica sobre este maravilhosos aplicativo, postada pelo pessoal do UOL Tecnologia. 

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Ambos os processos podem ser feitos em pouquíssimos toques. O passo a passo foi realizado no Android 4.3, mas é semelhante em outras versões do sistema operacional do robozinho verde. Siga o tutorial abaixo:

Arquivar

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  1.

  Na tela inicial, toque e segure por alguns segundos sobre a conversa que deseja arquivar.Foto: Reprodução
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  2.

  Algumas funções aparecerão na tela. Clique em "Arquivar".Foto: Reprodução
• 

  3.

  A conversa sumirá da página principal e ficará arquivada em uma página oculta.Foto: Reprodução

Desarquivar

• 

  1.

  Vá até o final da página onde estão suas conversas e clique em "Conversas Arquivadas".Foto: Reprodução
• 

  2.

  Lá, estarão as mensagens arquivadas. Clique e segure sobre uma conversa. Uma aba se abrirá, toque em "Desarquivar conversa". Pronto, ela voltou para tela principal do WhatsApp.Foto: Reprodução
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